3. Guitar Masters am Samstag, den 12. März 2011
Jawohl, es wird eine Fortsetzung der Reichenberger Gitarrennächte geben, das Programm für das nächste Gipfeltreffen der Meister steht:
Ulf Wakenius, international angesagter schwedischer Gitarrist wird mit Großmeister Larry Coryell ein Duo bilden.
[www.myspace.com/ulfwakenius]
[www.larrycoryell.net]
Der Amerikaner Peter Sprague gehört für viele Kenner und die Fachpresse seit Jahren zu den besten Akustikgitarristen der Welt.
[www.petersprague.com]
Die Italiener Antonio Forcione und sein Percussionist Adriano Adewale werden das hochvirtuose Feuerwerk an Musikalität abfackeln, für das die beiden weit über Europas Grenzen hinaus berühmt
sind.
[www.antonioforcione.com]
[www.adrianoadewale.co.uk]
ULF WAKENIUS [Schweden]
Ulf Wakenius: (* 16. April 1958 in Halmstad, Schweden) ist ein schwedischer Jazz-Gitarrist und Komponist.
Wakenius begeisterte sich anfangs für Blues- und Rockgitarristen. Seinen Übergang zum Jazz schreibt Wakenius in einem Interview dem Hören von John McLaughlin in dessen Mahavishnu Orchestra zu. In den 1980er Jahren spielte er mit Peter Almqvist in Guitars Unlimited und vertrat mit ihm 1985 Schweden beim Melody Grand Prix. Aus einem Aufenthalt in Rio de Janeiro entstand 1987 das Album Let’s Vamos (Sonet) mit dem brasilianischen Akkordeonspieler Sivuca. Um diese Zeit begann auch die Zusammenarbeit mit dem dänischen Bassisten Niels-Henning Ørsted Pedersen, mit dem er mehrere Platten bei Verve veröffentlichte (This is all I ask, 1998, Those who were, 1996). Anfang der 1990er Jahre nahm er mit eigener Ulf Wakenius Group auf (u. a. mit dem Trompeter Randy Brecker und dem Schlagzeuger Jack DeJohnette). Im Laufe der Zeit spielte er mit zahlreichen Jazzmusikern wie Steve Coleman, Gary Thomas, Herbie Hancock, Roy Hargrove, Milt Jackson, Joe Henderson, Art Farmer, Toots Thielemans, Dennis Chambers. Auf der Jazz Baltica 2003 spielte er mit US-Gitarrenstar Pat Metheny.
Ab 1997 war er Mitglied des Oscar Peterson Quartetts (Summernight in Munich, Telarc, 1999, Trail of Dreams, Telarc 2000 mit Michel Legrand). Mit dem Trio von dessen ehemaligem Bassisten Ray Brown nahm er Summertime (1998), Seven steps to heaven (1999) und Some of my best friends are guitarplayers (Telarc, 2001, neben Wakenius auch Herb Ellis, John Pizzarelli, Russell Malone, Kenny Burrell) auf (und ist auch auf einer Duke Ellington Tribute-Platte Duke Ellington Swings, Telarc 1999, mit Brown’s Trio zu hören).
2005 erhielt er den Django d’Or (Schweden). (Quelle: Wikipedia , Foto: Ohlson)
LARRY CORYELL (USA)
Larry Coryell (* 2. April 1943 in Galveston, Texas) ist ein US-amerikanischer Jazzgitarrist.
Nach dem Studium zog Coryell nach New York City und wurde als Nachfolger von Gábor Szabó Mitglied im Chico Hamilton Quintett. In den folgenden Jahren spielte er in der Gruppe von Gary Burton, bei Herbie Mann und einer mit dem Saxophonisten Jim Pepper gegründeten frühen Jazz-Rock-Band The Free Spirits. Nach einem ersten Zusammenspiel mit John McLaughlin und Miroslav Vitouš gründete er 1973 seine Gruppe The Eleventh House. Sein damaliges Spiel beeinflusste beispielsweise Volker Kriegel.
Anschließend spielte er vorwiegend akustische Gitarre, beispielsweise im Duo mit Philip Catherine, mit dem er auch an Aufnahmen von Charles Mingus teilnahm. Beide haben auch ein Album (Young Django, 1979) gemeinsam mit Stéphane Grappelli und Niels-Henning Ørsted Pedersen aufgenommen. Mit John McLaughlin und Flamencogitarrist Paco de Lucia bildete er 1979 ein Trio, das in Europa auf Tour war (Videoaufnahme aus der Royal Albert Hall in London unter dem Titel "Meeting of Spirits"), bevor er wegen Drogenproblemen ausschied und durch Al Di Meola ersetzt wurde.
Seit den 1980ern spielt Coryell wieder hauptsächlich E-Gitarre. In den letzten Jahren war er an Gitarrentrios mit Badi Assad und John Abercrombie sowie mit Al Di Meola und Biréli Lagrène beteiligt (Videoaufnahmen) und hat auch mit Elios Ferré gespielt. Er lebt heute in Kissimee, Florida. (Quelle Wikipedia/ Foto: Courtesy the Artist)
PETER SPRAGUE [USA]
Born in Cleveland, Ohio on October 11, 1955, Peter Sprague was raised in Colorado until 1963, when his family moved to Del Mar, California. Inspired by his father's love of jazz, he took up the
guitar when he was twelve. By the age of fifteen he was devoting all his time and energy to learning music. He studied with San Diego jazz guitarist Bill Coleman, played in his high school stage
band, and formed his first group, the Minor Jazz Quartet.
That year found him moving to Boston to study with many notable musicians including Pat Metheny, Madame Chaloff and Albin Czak (a classical guitarist). Peter returned to San Diego in 1978 and
formed a jazz group called The Dance Of The Universe Orchestra that featured Kevyn Lettau, John Leftwich, and Peter's brother, Tripp Sprague on saxophone.
Peter has recorded many of his own albums on the Concord, Xanadu, and SBE record labels and has been a guest artist on many other records. Chick Corea, Hubert Laws, David Benoit, and Sergio
Mendes are only but a few of the many great artists Peter has worked with. His debut with the Chick Corea band was a series of concerts at Disneyland on Memorial Day weekend. In a review the
following day in the Los Angeles Times, Leonard Feather called Peter "...One of the emergent great guitarists." Peter also worked with Chick on the film score to the movie "The Cat Chasers",
starring Kelly McGillis.
Peter has been involved with GRP Records on a number of projects. He arraigned Chick Corea's song "Spain" for the GRP All-Star Big Band record and video. This tune was played by the likes of Dave
Grusin, Lee Ritenour, Dave Weckl, Ernie Watts, etc. Peter was featured on David Benoit's GRP releases "Letter To Evan" and "Shaken, Not Stirred". Peter toured with pianist David Benoit worldwide
for three years. Also on GRP, Sprague played with Eric Marienthal, Russell Ferante, Jimmy Haslip, Alex Acuna, and Ivan Lins on Eric's GRP record "One Touch".
Sprague taught music at both Musicians Institute in Hollywood and California Institute of the Arts in Los Angeles for three years.
Peter won the Best Jazz Artist for both 2004 and 2007. (Quelle Text und Foto: Peters Website/ Courtesy the artist)
Antonio Forcione [Italien/England]
Antonio Forcione is an Italian guitarist, composer and performer. He possesses a virtuso technique which is displayed on stage with accomplished showmanship, often including comic elements. Forcione started recording in 1983 and has appeared on dozens of albums.
Antonio Forcione was born in a village on the Adriatic shore of Molise. He drew first public attention at 13 when he toured Italy with his own band as a guitarist, mandolinist and drummer. A few years later he obtained a diploma in art and sculpture from the Art Institute in Ancona where he started studying percussion. For two more years he studied harmony and mime in Rome, before moving to London in 1983.
Unable to speak English, he initially resorted to busking in the streets of London’s Covent Garden. Within 2 months he had won an award which led to a BBC television appearance before being whisked off to open for Barclay James Harvest on a major European tour, culminating in a concert at Wembley Arena. (Quelle: Wikipedia, Foto: Courtesy the Artist)
Forcione toured and performed with comedians Boothby Graffoe, Django Edwards, Stephen Frost, Tanderika and Ursus & Nadeschkin. Between 1992 and 1996 he performed with (and was musical director for) the musical group Olé. In 2001 he won the ‘Best Spirit of the Fringe Award’ at the Edinburgh Festival with a resulting tour of Australia, doing both straight music and music-comedy.
He also regularly tours the world with a sophisticated 4 piece ensemble that includes a cello, flute, double bass and percussion.
It has been said that Antonio Forcione is "probably the best acoustic guitar player in the world"[citation needed]. His technique is similar to that of Tommy Emmanuel, as is his musical eloquence, though Forcione tends towards more jazz (especially Spanish Gypsy style) and South American influenced styles of playing.
Forcione has performed and recorded with such artist as Eduardo Niebla, Sabina Sciubba,Neil Stacey, Charlie Haden, Trilok Gurtu, Bireli Lagrene Jason Rebello, Ronu Majumdar, Barney Kessel, Rony Barrak and others
Adriano Adewale [Brasilien]
Adriano Adewale was born in Sao Paulo – Brazil.
He moved to London in 2000 and formed his first UK band Sambura, which released one album: Cru. Performing in various festivals and venues, Adriano was introduced to Antonio Forcione and soon became part of the Antonio Forcione Quartet which has been performing all over the world.
Other great collaborators he has worked with include: Jonny Phillips, Seu Jorge, Jonathan Preiss, Seb Rochford, Monica Vasconcelos, Andy Sheppard, Tuti Moreno, Rodolfo Stroeter, Modeste Hughes, Gustavo Marques, Netsayi Chigwendere, Julia Biel, Zoe Rahman, Steve Lodder and Ronu Majumdar. Working in partnerships with artists, he created sound tracks for: fine artist Monica de Miranda, the English dance company Stacked Wonky and a percussion based sound track for an animation movie based on the fairy tale “Little Red Riding Hood”. He also shared the stage with Oliver Mtukudzi (Zimbabwe), Tcheka(Cape Verde) and supported Cesaria Evora, Airton Moreira and Flora Purim, Jools Holland, Seu Jorge, and Boubacar Traore. Venues he has perfrmed at include : QEH, RFH, Barbican, Apollo, Usher Hall, Olimpia(Paris), Jazz Café, Ronnie Scotts, SAGE.
In 2007 he formed international world-jazz quartet the Adriano Adewale Group releaseing their acclaimed debut album SEMENTES in 2008. As well as touring with his band, he has also developed a new cross-artform solo project SOUND JOURNEY in partnership with SEGUE Productions which was presented in 2009 at the Latitude Festival and the Edinburgh Fringe Festival.
Adriano Adewale is Artist in Residence at the Lakeside Theatre University of Essex, an Associate Artist of SEGUE and an Escalator Artist supported by Arts Council England East. (Quelle: Adrianos Website/ Foto: Courtesy the artist)
Konzert des Jahres 2009: Die Nachlese
Nach der hochkarätigen Besetzung des ersten 1. Guitar Masters im Jahr 2008 gelang es auch 2009 wieder weltberühmte
Gitarrenvirtuosen nach Reichenberg zu holen. Die MAINPOST schrieb:
Jubel um Weltklassegitarristen in Reichenberg
Für einen unvergesslichen Abend war die Wolffskeelhalle in Reichenberg bei Würzburg erneut Treffpunkt von Weltstars an der Gitarre beim "2. Guitar Masters". Wie an den
Autokennzeichen in den Gassen unschwer zu erkennen war, kamen Besucher aus dem gesamten nordbayerischen Raum, etwa 400 lauschten fünf Ausnahmekönnern.
Eröffnet wurde das Stelldichein durch den brasilianischen Virtuosen
Robert Taufic. Zunächst solo, dann noch dynamischer im Duo mit PerkussionistGilson Silveira, zauberte er Klänge aus der brasilianischen Gitarrenschule in den Saal. Sein Können beschränkt sich
nicht allein auf Latin Music, wie selbstverständlich sprang Taufic bei seinem ersten Konzert in Deutschland überhaupt zwischen Schulen und Stilen von Bossa Nova zu Jazz, mixte sie perfekt zu
Neuem. Eigene Kompositionen und Neu-Interpretationen von Klassikern wechselten sich im Set von Ralph Towner. Der Gründer, Hauptkomponist und herausragende Solist der 1972 entstandenen
Weltmusik-Gruppe Oregon ist einer der ganz Großen der Gitarrenkunst. Herausragend ist nach wie vor die von dem 70-Jährigen perfektionierte Integration verschiedener Picking-Methoden in sein
Spiel. Insbesondere das Antupfen von Tönen mit den Fingern der linken Hand und die auf die Gitarre übertragene flächige Spielweise des Pianisten Bill Evans ließen Towners Spiel klingen, also
stünde ein Kammer-Quartett auf der Bühne. In seinen Eigenkreationen verknüpft er Elemente europäischer, asiatischer und lateinamerikanischer Musik-Traditionen mit Jazz.
Nicht fehlen durfte natürlich "Gitarrengott" Larry Coryell, der mit
seiner Fassung von Ravels "Bolero" das Publikum in seinen Bann schlug.
Kongenialer Partner war ihm Fareed Haque, der von den Lesern des
Fachmagazins "Guitar Player" zum besten Gitarristen der Welt gewählt wurde.
Hinreißend, wie sich in blinder Übereinstimmung ihre Klänge ergänzten,
kommentierten, kontrastierten und zu einzigartigem Neuen zusammenfügten.
Überaus mitreißend war das im Trio mit Perkussionist Silveira dargebotenen "Schnell. Sehr Schnell" - Höhepunkt eines außergewöhnlichen Abends, der nach Mitternacht mit einer gemeinsamen Session
aller Musiker sein bejubeltes Ende fand.
Ralph Towner (© R. Masarotti)
RALPH TOWNER
ist einer der weltweit bekanntesten Gitarristen. 1972 gründete er die Gruppe Oregon, mit der er im Lauf der Jahre mehr als dreißig Alben einspielte. Daneben arbeitete er auch mit Musikern wie Keith Jarrett, Joe Zawinul und Wayne Shorter (Weather Report), John Abercrombie, Jack DeJohnette,u.v.m.
Larry Coryell (©W.Maschke)
LARRY CORYELL
Der amerikanische Gitarrist Larry Coryell (www.larrycoryell.net ) verzauberte bereits im letzten Jahr die Zuhörer mit seinem technisch und musikalisch brillianten Spiel. Wir freuen uns auf ein Wiedersehen! In diesem Jahr wird Larry im Duo auftreten, sein Partner ist kein geringerer als
Fareed Haque (© courtesy the artist)
FAREED HAQUE
Der Meistergitarrist pakistanisch/chilenischer Eltern wurde von den Lesern das Fachmagazins „GUITAR PLAYER“ zum besten Gitarristen der Welt gewählt. Virtuos verbindet der Professor für Jazz- und klassische Gitarre die Musikstile der Welt. Er arbeitete u. a. mit Dizzy Gillespie, Sting, Joe Zawinul, Defunkt, Nigel Kennedy u.v.a. www.fareed.com
Roberto Taufic (© courtesy the artist)
ROBERTO TAUFIC
ist ein international renommierter Virtuose und Komponist der brasilanischen Gitarrenschule, der mühelos den Bogen vom Bossa Nova zum Jazz spannt. Er spielte mit zahllosen Größen der Latin Music, Miroslav Vitous u.v.m.
Gilson Silveira (© courtesy the Artist))
GILSON SILVEIRA
der gefragte brasilianische Percussionist ist langjähriger Duo-Partner von R.Taufic. Er wird verschiedene Session-Konstellationen dieses Konzertabends mit seinen pulsierenden Rhythmen bereichern. www.gilsonsilveira.com
Jetzt schon Karten vorbestellen!
Rechtzeitige Kartenreservierung ist dringend zu empfehlen. Bitte ein email mit Namen, Adresse und Anzahl der gewünschten Karten an folgende Adresse:
Nachlese zum Konzert des Jahres 2008: Guitar Masters Reichenberg Samstag 20.12.08, 19:00 Uhr, Wolffskeelhalle
Freunde anspruchsvoller Gitarrenmusik erlebten am 20.12. einen hochkarätig besetzten Abend mit drei Meistern ihres Instrumentes.
Die Ausnahmegitarristen aus drei Erdteilen waren als Solisten zu hören – und spielten natürlich auch gemeinsam. Die Jam-Sessions der 5 Musiker in unterschiedlichen, nie gehörten Zusammensetzungen, gaben dem Abend eine unverwechselbare Farbe.
IRIO DE PAULA zählt weltweit zu den führenden Vertretern des Samba-Jazz. Er kam nur für diesen einen Abend aus Rom angereist und eröffnete das Programm mit seiner im höchsten Maße authentischen Interpretation lateinamerikanischer Gitarrenspielkunst.
Der Gitarrist GEORG LAWALL verarbeitete in seinen Kompositionen vielfältige musikalische Einflüsse zu seiner eigenwilligen Version von „Weltmusik“. Als zweites Saitenintrument brachte er die indische Sitar zu Gehör. Die sensible Perkussion des Frankfurter Schlagzeugers Willi Kappich gab dem Vortrag einen komplexen rhythmischen Rahmen.
Der Amerikaner LARRY CORYELL hatte für diese Reichenberger Gitarrennacht extra seine Europatournee über sein letztes Konzert in Brüssel hinaus verlängert. Er war unbestrittener und gefeierter Star das Abends und der Meister der Meister bei dieser spannenden Begegnung dreier Virtuosen der Gitarre! Locker und souverän zog er vom ersten Ton an das atemlos lauschende Publikum in seinen Bann. Die Ausdruckskraft und Dynamik seines solistischen Spiels vermittelte bis zur letzten Stuhlreihe der vollbesetzten Halle das Gefühl, Zeuge eines besonderen musikalischen Momentes zu sein. Seine fulminante Interpretation von Ravel´s Bolero endete in wahrhaft tosenden Beifall eines restlos begeisterten Publikums. Coryell lud im Verlauf seines Auftrittes immer wieder einen der anderen Musiker ein, dabei war das Duo mit Irio de Paula sicher einer der magischen Augenblicke des Abends. Als dann auf Bitten des Veranstalters Tracey Coryell, die junge Ehefrau des Ausnahmegitarristen auf die Bühne kam und mit ihm zusammen einen jazzig-bluesigen Lovesong vortrug, war das das Publikum dann restlos ergriffen von soviel hochmusikalischer Emotionalität. Nach über vier Stunden endete schließlich eine großer Abend, glücklich, wer dabei sein konnte....
Larry Coryell (USA)
Der amerikanischen Gitarrist Larry Coryell blickt auf eine wirklich einzigartige Karriere zurück. Es gibt kaum einen bedeutenden Jazz-Musiker, mit dem er nicht bereits zusammengearbeitet hat: von John McLaughlin und Paco de Lucia über Bireli Lagrene, Stephane Grappelli, Gary Burton bis hin zu Miles Davis, aber auch mit den Rock-Legenden Jimi Hendrix und Eric Clapton. Durch seine LP „Spaces“ und der Band Eleventh House wurde er zum Pionier des Jazz-Rock und der Fusion-Gitarre. Zusammen mit Philip Catherine, mit dem er die LP „Twin House“ aufgenommen hat, prägte er zahlreiche Gitarristen.
Druckversion